暌违23年，音乐剧《悲惨国际》以全新制造的音乐会方式，于2025年11月4日重登上海大剧院大舞台。至12月28日表演收官，该版别在上海大剧院接连表演65场，斩获102%的卖座率，招引超11万人次观众，其间外地观众占比挨近60%。到现在，本次表演总营收超1.1亿元，文创衍生品总销售额近2000万元。

  这一全球闻名的音乐剧，在其40周年全球巡演之际再度来到上海，见证了上海生长为亚洲演艺之都、音乐剧之都的微弱实力。

  2019年，音乐剧《悲惨国际》本来驻演的皇后剧院面对整修之际，该剧制片人卡梅隆·麦金托什筹划了一场全明星阵型的剧场音乐会版别，于他名下的另一间剧院——吉尔古德剧院表演。这次表演共连演250场，创下西区演唱会方式表演的最高纪录，更催生出2025年音乐剧《悲惨国际》40周年纪念版音乐会，即今日咱们在上海舞台看到的版别。

  但这出蜚声全国际的音乐剧，开端并不为谈论界所赏识。1985年10月8日夜，《悲惨国际》在伦敦巴尔肯剧院首演。该剧由阿兰·鲍伯利、克劳德-米歇尔·勋伯格创造，赫伯特·克雷茨默担任英语歌词。

  看过首演后，《旗号晚报》记者称，《悲惨国际》音乐剧是一出“苦情歌剧”，更适合维多利亚年代。《每日邮报》则悲叹，导演凯尔德和纳恩把雨果原著中的“情感激流”下降为“廉价心情的涟漪”，讥讽该剧是“愁闷国际”而非“悲惨国际”。

  观众的反响截然相反。订票电话潮水般涌来，巴尔肯院不得不紧迫增派售票人员。

  雨果1862年出书的原作亦遭受了类似的命运。法国文坛对《悲惨国际》反映冷淡。

  在一篇有所保存的报纸谈论中，夏尔·波德莱尔赞扬了雨果小说在宣扬层面的成功，但他相同以为，艺术与宣扬乃是爱憎分明的两种存在。全部存在于艺术中的宣扬都“无味且无能”。私下里，他非常不赏识这位诗人长辈的新作。

  但无独有偶，该书出书后，敏捷在群众阅览商场获得令人惊叹的成功，成为现象级畅销书。《》早在1860年4月前，就已在为该书预热。

  音乐剧《悲惨国际》40年前的横空出世，从头燃起了读者对雨果原著的热心。原著中未必契合当下观众审美取向的当地，在舞台上得到提纯。这本厚如字典的小说，有三分之一的篇幅都是作者的题外话。雨果像后世的专业社会学、历史学家一般，深描1830年代法国社会的方方面面，从法国基层黑话与俚语、巴黎下水道和女修道院的状况，到滑铁卢战争的情形，一应俱全。

  这些内容可当作复原年代气氛的重要参阅，事实上，正是雨果的事无巨细，给了该剧的舞美、灯火及服饰规划一个有力的抓手。

  无论是原版音乐剧，仍是全新制造的音乐会版别，观众总能看见艺人身上富丽的19世纪服饰。由国际闻名服装规划师安德列安·内奥菲特与克里斯汀·罗兰德操刀，《悲惨国际》中人物的服饰，犹如一张张手刺，昭示着人物性格、身份的改变。马吕斯上台时充溢学气愤的天蓝色大衣，与他最终一幕时穿戴的黑色大燕尾恰成比照，寓示在一场剧烈革新后，幸存的他已然怀着愧怍，回到自己贵族阶层的日常之中。沙威紧绷，层层裹缠，赋有军事特色的服饰风格，也正是他所追捕的冉阿让那宛如枫叶般朴素而不失精美的衣装的不和。

  得益于精巧的制造，该剧不只40年长演不衰，在伦敦表演超1.55万场，成为该市舞台有史以来最长命的音乐剧，更衍生出15个不同版别。

  与音乐剧原版比较，今次在上海大剧院大舞台重演的音乐会版别更凝练、紧凑。剔去任何有或许赘余的成分，直到再无可删减，惟余音乐的骨架自身。《悲惨国际》音乐会版省掉全部台词与动作，而立式话筒的约束，使得艺人不得不最好可以下降走线，坚持直面观众的站立姿势，充溢打开腔室，让或嘹亮，或抒发的歌声出现。

  独唱、轮唱、合唱等方式的歌曲，总替换往复，浇铸出极富张力的密布叙事。维克多·雨果近1900页的法语原著，被浓缩为上下两幕，两个多小时的音乐会表演。

  只需充沛信赖歌曲自身在编曲、作词方面的艺术感染力，只需那进行曲般雄壮悲凉的《你是否听到公民的歌声？》，那深歌般凄绝动听的《我曾有梦》，那有着踢踏舞般节奏的许多合唱曲，才可以无视剧场条件的约束，成为卡梅隆所言：“即便在只开着工作灯的空台上表演，仍然会成功”的艺术珍品。

  自2009年起担纲音乐剧《悲惨国际》的保罗·康斯特布，为本次巡演版重制了灯火。

  得益于对维克多·雨果画作的深入研究，灯火规划师想要在舞台上出现雨果画作中的幽暗与怀旧气味，所以很多选用蓝绿两色的灯火来构成布景，并在要害情节处装点猩红色的灯火。音乐会方式的约束，使得这出《悲惨国际》不再像原版相同，可以有大开大合的肢体动作与布景转化。转场有必要仰赖灯火的突变与律动。

  在音乐会现场，灯火不再只是由引号般追逐着艺人身影的追光灯、如油画底色般铺展开的泛光灯构成。由电脑编列的条灯上下摇摆，表演真实开端前，这些千山万壑的条灯，简直像是精细的舞台设备。直到街垒战开端时，观众才发现这些条灯的妙用。它们降下来，让灯火紧紧攥住艺人，其黢黑的长条身躯仿若街垒。在战役最剧烈的时间，很多尖利的射灯火线，随同碎发枪击发的声响，在整个剧院空间内戳刺。轰击则用扎眼的白色灯火出现，使观众也能感同身受地感受到大炮轰鸣一会儿的限制力。

  音乐剧《悲惨国际》的魅力，在于那些传唱度颇高的金曲，在于咱们的耳朵所不能忘记的全部，在于那些进行曲和抒发小调，在于那些对命运的悲叹、对磨难的反抗和对国际的悲悯。

  在上海大剧院舞台上，咱们如同又听到雨果的声响在每一个话筒背面矗立，只需世上仍有不公义，这声响就会永久存在，叩问你：